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    <title>DSpace Community:</title>
    <link>http://hdl.handle.net/11271/18</link>
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    <pubDate>Thu, 28 May 2026 21:21:50 GMT</pubDate>
    <dc:date>2026-05-28T21:21:50Z</dc:date>
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      <title>Huellas de medio siglo de danza: Ballet Independiente</title>
      <link>http://hdl.handle.net/11271/3487</link>
      <description>Title: Huellas de medio siglo de danza: Ballet Independiente
Authors: Mendoza Bernal, María Cristina
Abstract: Exhaustivo testimonio nos deja Cristina Mendoza de una vida, un proyecto, un anhelo que se llamó Ballet Independiente. Cincuenta años que marcaron una era de soñadores y de héroes solitarios. Empezó con Raúl Flores Canelo, tejedor de nostalgias, sensaciones, colorido con sabor y aroma a pueblo. Fue cronista nato de historias cotidianas, pretexto para fijar su postura ideológica, su humor negro, su reclamo por un México más puro, justo y auténtico, más soberano y libre. Sus obras, un duelo, una melancolía. Una herida abierta o una sátira juguetona. Nunca negoció su perfil estético, definido por algunos como un neonacionalismo. Con tintes surrealistas.&#xD;
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Este libro -memoria de precisión atómicarecorre las mentes de quienes lo acompañaron, lo amaron, lo interpretaron desde la complicidad de sus cuerpos. Recorre las letras que dejaron periodistas, críticos, ensayistas, sobre los avatares de la compañía a lo largo de cinco décadas. Historia humana, “demasiado humana”, como diría Nietzsche. Frecuenta la cima de esta experiencia colectiva. Da testimonio de sus quiebres. Como un electrocardiograma, la historia que nos describe Cristina Mendoza es el vivo retrato de una comunidad que se alimenta de la memoria de un legado... como si fuera un “llamado”. Un llamado es un latido. Magnolia Orozco de Flores, su esposa, nunca dejó de escucharlo. Hasta el año 2018 en que se apaga este latido, el “llamado” persistió.&#xD;
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El trabajo de Cristina Mendoza, Huellas de medio siglo de danza: Ballet Independiente, se encarga de que la memoria de este “llamado” siga pulsando desde la letra escrita. ¿Quién dice que en las palabras no hay danza? Generan impulsos... sensaciones, y mueven paisajes interiores... con ellas reconstruimos el pasado.&#xD;
¡Enhorabuena por la letra que trasciende el tiempo y el espacio en el corazón de los lectores!&#xD;
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Patricia Cardona
Description: Libro en formato PDF de la versión impresa que se encuentra en el Cenidi Danza para su consulta</description>
      <pubDate>Mon, 01 Jan 2018 00:00:00 GMT</pubDate>
      <guid isPermaLink="false">http://hdl.handle.net/11271/3487</guid>
      <dc:date>2018-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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      <title>Consecuencias. Martha Forte y la danza clásica española</title>
      <link>http://hdl.handle.net/11271/3448</link>
      <description>Title: Consecuencias. Martha Forte y la danza clásica española
Authors: Medina, Pilar
Abstract: “Estoy convencida de que un maestro de danza transforma el sentido de la vida de sus alumnas, porque es en el cuerpo donde se establece la comprensión con el tiempo y el espacio...”, nos dice la autora de este libro que, por saber escuchar, desde la gratitud, los ecos de un centro poderoso, solo podía llamarse así: Consecuencias.&#xD;
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La bailarina y coreógrafa mexicana Pilar Medina nos ofrece en estas páginas información invaluable sobre Martha Forte, a quien reconoce como su maestra y mentora de toda una vida. Forte enseñó danza clásica española en México durante cinco décadas y formó a bailarinas, coreógrafas y maestras, dejando en ellas una huella imborrable, resultado de esa combinación extraordinaria de conocimiento, disciplina y pasión con la que ejerció su oficio.&#xD;
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Al haberse dado por transmisión oral la técnica pedagógica de Forte, la autora emprende aquí un rescate de ese bagaje, para que no se pierda nunca y siga divulgándose. Y lo hace a través de la revisión de cada una de las partes del cuerpo humano que esta danza requiere para existir: sus verdaderos centros corporales y puntos clave de movimiento.&#xD;
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Bajo una memoria agradecida, y junto a indispensables datos biográficos y testimonios de la maestra ya retirada, a los lectores se nos revelará que el mejor maestro es el que posee una visión integral; el que combina rigor técnico y calidad humana; el que logra observar el desempeño físico del alumno, pero, también, su estado emocional.&#xD;
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Para saber cómo era una clase con Martha Forte; para aclarar conceptos que han sido banalizados o confundidos; para entender que en materia de danza podemos hablar de un lenguaje de amplio vocabulario; para descubrir por qué para un bailarín el salón de clases es un espacio sagrado, hay que leer estas páginas que celebran la generosidad, el compromiso con el arte y la libertad creadora.&#xD;
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Claudia Hernández de Valle-Arizpe
Description: Versión PDF del libro impreso que se encuentra en el Cenidi Danza para su consulta</description>
      <pubDate>Sat, 01 Jan 2022 00:00:00 GMT</pubDate>
      <guid isPermaLink="false">http://hdl.handle.net/11271/3448</guid>
      <dc:date>2022-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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      <title>Memoria de un proceso. El despliegue de la poética de la enseñanza en el maestro. Taller teórico práctico: Habitar el movimiento</title>
      <link>http://hdl.handle.net/11271/3430</link>
      <description>Title: Memoria de un proceso. El despliegue de la poética de la enseñanza en el maestro. Taller teórico práctico: Habitar el movimiento
Authors: Cardona Lang, Patricia; Medina González, Pilar
Abstract: La noción de una poética de la enseñanza nace de una doble convicción: sólo los artistas pueden formar a otros artistas y sólo los lenguajes del arte y de la creatividad pueden propiciar la educación artística. El objetivo de la poética de la docencia artística es provocar en el estudiante una experiencia de totalidad, integración, gozo y plenitud que el arte puede ofrecer en espacios de libertad y de creatividad.&#xD;
La poética del maestro rebasa todo recurso o rutina convencional de la docencia; de ahí que la poética, como experiencia, sólo aparece en el lenguaje del arte y del saber y la sabiduría de quien la práctica, el maestro.&#xD;
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Debido a que el libro es producto de trabajo colectivo, se incluye un apartado con el taller teórico-práctico de la bailarina y coreógrafa Pilar Medina donde se describe su didáctica encaminada a la formación de artistas en calidad de personas que tienen una disposición creativa ante la vida. Se complementa este apartado con textos de coreógrafos que dan cuenta del encuentro entre el seminario de la poética de la enseñanza y el taller de Pilar Medina.&#xD;
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Con la publicación del presente texto, estudiantes, docentes e interesados se adentrarán en recuperar el sentido primigenio de la ética de la enseñanza a través del hacer-sentir y pensar integrados del proceso artístico.
Description: Archivo en formato PDF del libro impreso que se encuentra en el Cenidi Danza para su consulta</description>
      <pubDate>Mon, 01 Jan 2018 00:00:00 GMT</pubDate>
      <guid isPermaLink="false">http://hdl.handle.net/11271/3430</guid>
      <dc:date>2018-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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      <title>Danza y poética; La escuela Profesional de Danza de Mazatlán</title>
      <link>http://hdl.handle.net/11271/3429</link>
      <description>Title: Danza y poética; La escuela Profesional de Danza de Mazatlán
Authors: Cardona Lang, Patricia
Abstract: Esta es una escuela donde la vida académica se comporta como un organismo creador. Crece, es mutable y se reproduce año con año. Es un desafío armónico al modelo educativo institucional y a la vez cabe dentro de las estructuras oficiales. Es una cuna de poéticas porque los maestros también integran un grupo profesional artístico que se llama Delfos, danza contemporánea.&#xD;
La Escuela Profesional de Danza de Mazatlán (EPDM) es una extensión del grupo Delfos. Patricia Cardona ha insistido en los alcances y el valor de la fusión del estudiante con el artista creador profesional. Solo así pueden generarse comunidades poéticas. Y lo comprueba. De ahí que la EPDM haya sido un parteaguas, incluso en la definición de los planes de estudio. Desde su fundación, el programa curricular revolucionó la enseñanza. Esto ha generado resultados tangibles e intangibles que no se pueden cuantificar, pero se ven y se sienten de muchas maneras en Mazatlán. &#xD;
Una comunidad poética hace que cada uno de sus miembros sea un observador interno permanente, un conocedor, un visionario, un oráculo, un inspirador, un ser intuitivo, un hacedor, un inventor y un oyente que sugiere y suscita una vida vibrante en los mundos internos y externos.&#xD;
Víctor Manuel Ruiz y Claudia Lavista son la raíz de este prolífico “árbol de la vida” llamado EPDM. Nunca imaginaron que la escuela se convertiría en un polo de atracción para una juventud internacional deseosa de palpar su real potencia. ¿Cuántas de las compañías de danza contemporánea que hoy existen, cuántas escuelas que se han generado o los talleres que han surgido vienen de sus egresados? La numeralia es fuera de serie. Esta es una historia digna de ser contada.
Description: Archivo en formato PDF del libro impreso que se encuentra en el Cenidi Danza para su consulta</description>
      <pubDate>Sat, 01 Jan 2022 00:00:00 GMT</pubDate>
      <guid isPermaLink="false">http://hdl.handle.net/11271/3429</guid>
      <dc:date>2022-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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